El Arte Romano
Los romanos penetraron en la Península Ibérica en el 218 a.de C. y sobre todo, a partir de la mitad del siglo II a. de C. empezaron a crearse asentamientos estables. No tardó en generarse una pronta e intensa romanización que duró más de cinco siglos y que he dejado en nuestro suelo restos arqueológicos de primer orden.
El arte romano hunde sus raíces en diversas influencias, especialmente del mundo etrusco y del griego, tiene su principal manifestación en la arquitectura, tanto religiosa, como civil. pero otras manifestaciones de primer orden son su magnífica escultura y en menor medida la pintura.El mosaico es una de las artes más brillantes del mundo romano.
Principales Características del Arte Romano
La Arquitectura: La principal característica de la arquitectura romana es su sentido practico, funcional y
utilitario, lo que les hará desarrollar la arquitectura por encima de las demás manifestaciones
artísticas, construyendo mucho y muy rápidamente, elaborando obras públicas de ingeniería,
monumentos públicos y conmemorativos, templos, viviendas, etc. Adoptaron los órdenes arquitectónicos griegos e introdujeron innovaciones. Usaron el
dórico con menor rigidez, creando una variante llamada dórico romano, con basa y sin
éntasis. También usaron el jónico y el corintio, a los que hay que añadir el orden toscano, muy parecido al dórico pero con basa, fuste liso y sin éntasis. Finalmente la gran aportación de
Roma será el compuesto, enriqueciendo con volutas el capitel de acantos corintio.
La Escultura: La escultura romana, a diferencia de la arquitectura, muestra una mezcla de
influencias, lo que la hace evolucionar de manera distinta a la arquitectura. Esto no quiere
decir que no haya una escultura romana propia, aunque sí que es cierto que es mucho más
difícil de definir. Aún así, los retratos en bustos y los relieves históricos son temas que se han
considerado expresamente romanos, caracterizados por el enorme naturalismo y la imitación
de los rasgos individuales.
La pintura: Ellos utilizaron nuevos colores que obtenían de la combinación de diferentes sustancias como base material, por lo que la gama se hace más amplia que la utilizada previamente por los griegos e incluso por los egipcios. Los romanos utilizaron en su pintura de características figurativas recursos novedosos en su afán por elaborarla lo más fiel posible a la realidad, utilizando elementos como la perspectiva, la simetría, el uso de las sombras para destacar las figuras sobre el fondo y otras con exquisito gusto y maestría.
A partir del siglo I, se observan dos corrientes pictóricas o estilos:
- El estilo Neo ático: que se preocupa por la forma humana, resaltando asuntos de la mitología y epopeya.
- El estilo Helenístico – alejandrino: que pone de manifiesto la preocupación por la pintura rural cultivando el paisaje y las marinas.
En la pintura Mural romana encontramos que el fresco era el método preferido aunque se ha señalado que deben haber utilizado otras técnicas e incluso combinarlas. El fresco permitía cubrir los defectos de los materiales de construcción empleados que no eran de muy buena calidad al mismo tiempo que decoraban las paredes con escenas narrativas de diversos temas.
Los romanos escribían sobre tablillas de cera, con un punzon. Tambien utilizaban el papiro y el pergamino.
